ANNIKA LEHTINEN: PLAY II
GALLERIA 3H+K 29.3.–17.4.
Tervetuloa avajaisiin perjantaina 28.3. klo 18–20!
FIN
Annika Lehtisen teossarja PLAY on saanut inspiraationsa 90-luvulla lapsena pelatuista lauta- ja videopeleistä.
Vuonna 2023 aloitettu teossarja koostuu sekatekniikkaa olevista teoksista, joiden yhtenä piirteenä on teosten muunneltavuus. Teosten rakenne – koostuminen useista osista ja materiaaleista – mahdollistaa teoksilla ”leikkimisen” ja niiden esittämisen useilla tavoilla näyttelykontekstissa. Teokset voidaan laittaa esille kokoamalla useita osia yhteen tai erottamalla ne toisistaan yksittäisiksi teoksiksi. Teoksissa kerroksellisuudella onkin tärkeä rooli sekä visuaalisesti että temaattisesti.
Galleria 3H+K:n näyttelyssä teokset on laitettu esille yksittäisinä elementteinä ja teossarjaan yhtenä osana kuuluvat pigmenttivedokset on riisuttu pois, jolloin erityisesti teosten värit ja muoto korostuvat. Jotain tuntuu samalla myös tiivistyvän ja katoavan – ja näin onkin, myös teosten sisältö osittain muuttuu ja pelkistyy.
Kuvitellut ja toteutetut muutokset teoksiin aiheuttavat sivuvirtoja Lehtisen työskentelyyn ja ajatteluun. Jotain laajenee ja yhtä aikaa supistuu. Työskentelystä muodostuu eräänlainen kokeellinen prosessi, jonka tarkoituksena on tutkailla syvemmin myös sekä taiteilijan toimijuutta ja tekoja että taideteoksen olemusta ja sen mahdollisuutta olla muuntuva ja muuttuva objekti.
Annika Lehtinen on Helsingissä asuva kuvataiteilija, joka käyttää teoksissaan erityisesti kuvanveiston tekniikoita ja valokuvaa. Rakentaminen, fyysisyys ja käsillä tekeminen ovat tärkeitä tekijöitä hänen työskentelyprosessissaan. Lehtinen työskentelee mielellään tilalähtöisesti pohtien teosten ja tilan mittasuhteita. Häntä kiehtovat yhteydet, joita pidetään usein toistensa vastakohtina ja vastinpareina; autenttinen/keinotekoinen, tuttu/tuntematon, inhimillinen/ei-inhimillinen. Lehtinen on valmistunut Turun AMK:n Taideakatemian kuvataiteen koulutusohjelmasta vuonna 2018.
—
ENG
Annika Lehtinen’s series PLAY is inspired by the board and video games she played as a child in the 90’s.
One of the key features of the works is the possibility to alter them. The structure of the mixed media works – consisting of several parts and different materials – makes it possible to ”play” with the works and install them in various ways in an exhibition context. The works can be installed as one piece by joining several parts together or by separating them from each other into individual works. Layers and multidimensionality play an important role both visually and thematically in the series.
In Galleria 3H+K’s exhibition the works are installed as individual works and elements and the pigment prints that are part of the series have been stripped away, which gives space to explore and focus more on the colours and shape of the works. At the same time something also seems to simplify and dissappear – the concept of the works partially changes and becomes more formal.
The imagined and implemented changes to the works create new streams to Lehtinen’s work and thinking. Something expands and contracts simultaneously. Working with the series becomes kind of experimental process, the purpose of which is also to explore more deeply both the artist’s agency and actions, as well as the essence of an artwork and its possibility to be an evolving and changing object.
Annika Lehtinen is a visual artist working and living in Helsinki. In her works she uses different sculpting techniques and photography. Building, physicality and working with hands are important factors in her working process. Lehtinen likes to work spatially, considering the proportions of the works and the space. She is fascinated by the connections that are oftentimes seen as the opposites or counter parts to each other; authentic/artificial, familiar/unfamiliar, human/non-human. Lehtinen has graduated from Turku University of Applied Sciences Visual Arts degree program in 2018.