Jussi Matilainen: Octahedron 30.7. – 18.8.

oct16_still1

Jussi Matilainen
Octahedron 30.7. – 18.8.

Octahedron – oktaedri eli 8-tahokas on geometrinen kappale. Usein oktaedrillä tarkoitetaan säännöllistä oktaedriä, joka on säännöllinen monitahokas. Sen tahkot ovat tasasivuisia kolmioita. Särmiä on 12 ja kärkiä 6. Oktaedri on yksi viidestä Platonin kappaleesta. Platon väitti klassisten alkuaineiden rakentuvan säännöllisistä monitahokkaista. Luokittelussa oktaedri vastaa ilmaa.

Entä miten tämä nyt liittyy mihinkään? Ja mikä oli tohtori Spencer Silverin uraauurtava epäonnistuminen? Tai mitä hittoja ovat INKhUK ja OBMOKhU?

Näyttely Octahedron Galleria 3H+K:ssa tarjoaa joitain näkökulmia muun muassa näihin ihmismieltä askarruttaviin kysymyksiin. Näyttely on osa T.E.H.D.A.S. ry:n sisällä toimivan solun, mediataiteen huippuosaamisyksikön (MeHu), toimintaa.

TERVETULOA!

Avajaiset perjantaina 29.7. klo 18.

Second Coming 2.–21.7.2016

second_coming

Second Coming
Saara Ekström, Anssi Kasitonni, Maria Stereo & Jarno Vesala
2.–21.7.2016

Avajaiset – Opening
Pe / Fri 1.7.2016 18–20
Tervetuloa – Welcome

Second Coming yhdistää neljän tunnetun taiteilijan mustanpuhuvat teokset synkäksi ja oudoksi kokonaisuudeksi. Aiemmin Helsingissä, Turussa ja Tampereella nähnyt teokset saavat uuden mahdollisuuden Porin Galleria 3H+K:ssa. Näyttelyn taiteilijat ovat Saara Ekström, Anssi Kasitonni, Maria Stereo ja Jarno Vesala. Näyttelyn ovat kuratoineet Laura Köönikkä ja Darja Zaitsev. Näyttelyn visuaalisen ilmeen on suunnitellut Ronja Tammenpää.

Saara Ekström on valokuvaaja ja videotaiteilija, jonka teoksista heijastuvat ajan kiertokulku, tarinallisuus sekä Nature Morte -traditio. Anssi Kasitonnin teoksissa yhdistyvät alakulttuuri ja huumori, mutta myös vakavammat aiheet, kun taas Maria Stereon herkulliset kitsch-vaikutteiset teokset käsittelevät usein fanikulttuuria. Kuvanveistäjä ja kuvataiteilija Jarno Vesalan teosten tunnelma on usein mystinen ja niiden teemat liittyvät yksinäisyyteen, syrjäytymiseen tai tulossa olevaan muutokseen. Second Coming on ensimmäinen ryhmänäyttely, jossa taiteilijoiden teoksia nähdään yhdessä.
__________

Finnish Art Agency’s dark summer exhibition Second Coming comprises of gloomy artworks by four well-known Finnish contemporary artists. The artworks by Saara Ekström, Anssi Kasitonni, Maria Stereo and Jarno Vesala have previously been on display in Helsinki, Turku and Tampere, but now get a new chance in Pori, Gallery 3H+K. The exhibition is curated by Laura Köönikkä and Darja Zaitsev and the show’s visual identity is designed by Ronja Tammenpää.

Saara Ekström is a photographer and a video artist, whose works reflect the passing time, narrativity and the Nature Morte tradition. Subcultures and humour, but also more serious themes come together in Anssi Kasitonni‘s works, whereas Maria Stereo‘s delicious kitsch-inspired art pieces often deal with fan culture. The atmosphere in sculptor Jarno Vesala’s works is often mystical and the themes are related to loneliness, marginalization or the forthcoming change. This is the first time when one can see the artists’ works together
________

Second Coming 2.7.–21.7.2016
Galleria 3H+K
Itsenäisyydenkatu 47, 28100 Pori
ke–pe 12–18
la–su 12–16

Lisätietoa:
info@finnishartagency.com
+358 50 5212612

www.finnishartagency.com
www.nyte.fi

www.anssikasitonni.com
www.saaraekstrom.com
www.jarnovesala.com
www.mariastereo.com

Superlauantai II

superlauantai2

Lauantai, 4.6.2016

Pori Old School New School Semi Independent Art Life Unite!

Lauantai kannattaa laittaa kalenteriin, sillä silloin on taiteen ja kulttuurin superia! Hoida lakkiaiset ja muut kissanristiäiset pakettiin jo puolilta päivin, niin ehdit juuri sopivasti Perhosmarssin junassa rautatieasemalle ja sieltä Poriginalin performanssitoimiston kautta illaksi 3h+K:lle kuunteleem bändei.
Voit toki hypätä kyytiin tai kyydistä millä tahansa välipysäkillä, mutta samaan hintaan irtoaa myös koko matka.

AIKATAULU:
Porin rautatieasema 13:30-14:30
Performanssiryhmä PERHOSMARSSI: Suuri Muutto

Poriginal Galleria, Eteläranta 6 15:00-19:30
LADAF Pop-up performance office: Tiedepuistotaide

Galleria 3h+K, Itsenäisyydenkatu 47 20:00->
JUGGLING JUGULARS ♥ SOKEA PISTE

ps. https://www.facebook.com/events/1881842635375957/
https://www.facebook.com/events/133292397080345/

Ninni Luhtasaari: Mun suihkulähteet 28.5.-16.6.

kutsari

Ninni Luhtasaari

Virtaa virtaa reittä pitkin virtaa
Valuu valuu hiki maahan asti valuu
Lorisee lorisee nenäontelossa lorisee
Kostuu kostuu suupielet kostuu
Tip tip tippuu onnenkyynel

Kuvataiteilija-muusikko Ninni Luhtasaari häärää nesteen äärellä. Keraamisista suihkulähdeveistoksista valuu räkää, pissaa, hikeä, kyyneliä ja kuolaa. Liriloriläpytiläts.

Ninni Luhtasaari on primitiivinen viihdyttäjä ja peloton nolostelija. Hän ideoi intuitiivisesti ja työskentelee järjestelmällisesti. Lopulta idea määrittää välineen. Hän veistää, maalaa, kirjoo sekä yhdistelee liikkuvaa kuvaa ja ääntä. Luhtasaari kaivelee kuonaa kehollisuudesta ja maireita motiiveja alitajunnasta.

Muusikkona hän vaikuttaa yhtyeissä Pintandwefall, Ninni Forever Band ja Risto.

Anna Aho: Mistä on pienet tytöt tehty? 28.5.-16.6.

aho kutsu

Anna Aho

”Mistä on pienet tytöt tehty?”

Olen maalannut jo jonkin aikaa läpinäkyvälle materiaalille. Olen kiinnostunut läpinäkyvän materiaalin mahdollisuuksista. Kolmiuloitteista vaikutelmaa saa helpommin aikaiseksi kuin kankaalle tms. maalatessa. Läpinäkyvissä levyissä voi käyttää levyn molemmat puolet tai niitä voi laittaa useamman päällekäin. Lisäksi levyyn voi raaputtaa, kaivertaa, pursottaa ym., valo ja varjo vaikuttavat konkreettisesti teokseen. Olen aiemmin maalannut ns. kolmiuloitteisia maalauksia, joissa teos koostuu useammasta muovilevystä, jotka on liitetty toisiinsa ruuvein muutaman sentin irti toisistaan vahvistaen näin kolmiuloitteista vaikutelmaa. Halusin kuitenkin kokeilla muitakin mahdollisuuksia, mitä läpinäkyvillä muovilevyillä voi tehdä.

Tämän näyttelyn teokset ovat akryylimaalauksia ja ne on maalattu 100cm x 100cm kokoisille muovilevyille. Teosten naishahmot on maalattu levyn etupuolelle ja levyn takapuolelle on kaiverrettu ohuella luonnosmaisella viivalla. Halusin yhdistää teoksissa tarkasti maalattuja osia sekä vapaammalla kädellä piirrettyä jälkeä. Muu osa levystä on jätetty maalaamatta, joten se on läpinäkyvää. Tarkoituksena on, että kaiverrettu osuus ei juuri näkyisi levyssä, vaan vasta kun teos valaistaan, se näkyy seinässä varjona. Koska levy on läpinäkyvä, pääsee myös gallerian seinä osaksi teosta. Teos voi siis olla hyvinkin eri näköinen riippuen sen esityspaikasta.

Minulle varjot symboloivat yleensä negatiivisia asioita. Ne voivat symboloida myös muistoja, ajatuksia, traumoja tai muita henkisiä asioita, jotain mitä ei voi koskea. Näyttelyn naishahmot eivät todellakaan ole mitään pieniä tyttöjä, eikä heitä ole tehty sokerista, kukkasista, inkivääristä, kanelista, eikä muustakaan mukavasta. Heidän pintansa on kova. He ovat joutuneet kokemaan elämässään vaikeita asioita. Ovatko he selviytyjiä, jotka vastoinkäymiset ovat tehneet vahvemmiksi, vai onko vahva ulkokuori vain pintaa, kätkien sisälleen salaisuuksia, traumoja, myllerrystä ja mätää.

Das Kluppe 1 – 25.5.

Vol. 1 Puhdas / lika

Das Kluppe on klubi!
Klubi on eri ajatuksia yhteentuova tila.
Tila on Pori.
Pori on Jussikan yläkerta.
Yläkerta on tilanne.
Tilanne on tapahtuma.
Tapahtuma on esitys, manifesti, luento, sana, esine tai šokki*.
Šokki on reaktio äkilliseen henkiseen iskuun.
Iskuun liittyy pyykkipoika.
Pyykkipoika on motiivi.
Motiivi on puhdistus.
Puhdistus on lika, aivopesu ja kommunikaatio.
Kommunikaatio on vapaus.
Vapaus on vankila.
Vankila on.
On klubi 25.5.2016 klo 19.

Esiintyjät

Pauli Hirtolahti
Niilo Rinne
Jussi Matilainen

+työryhmä

Ilmainen sisäänpääsy. Happy hour klo 19-22 . Tervetuloa!

*Lähteessä VS:2 Matti Sadeniemi esittää suppean katsauksen š- ja ž-äänteiden asemaan vuodesta 1907 alkaen. Hän toteaa sen kielessämme erikoiseksi ja niin harvinaiseksi, ”että se ei kunnolla jaksa puolustaa asemaansa kielen järjestelmässä”. Selkeä kannanotto s:n, š:n tai sh:n paremmuuteen jää siis tästäkin katsauksesta uupumaan.

Järjestäjät:
Nyte ry
T.E.H.D.A.S.
Bar Jussikka

Anna Jensen & Eliisa Suvanto: Ideoita kaupunki 30.4.-19.5.

 

Kutsu_Ideoita_kaupunki-page-001Kutsu_Ideoita_kaupunki-page-002

Anna Jensen & Eliisa Suvanto:
Ideoita kaupunki
30.4.–19.5.2016

Anna Jensen ja Eliisa Suvanto järjestävät porilaisessa Galleria 3H+K:ssa kaupunkitilaa tutkivan ja haastavan näyttelyn, jonka puitteissa gallerian täyttävät visuaalisten taiteiden lisäksi luennot, workshopit ja kaupunkitilaan leviävät interventiot. Jensen ja Suvanto kutsuvat yleisölle avoimeen laboratorioon kuvataiteilijoita, arkkitehtejä, kaupunkisuunnittelijoita sekä Aalto-yliopiston opettajia ja opiskelijoita jakamaan kokemuksiaan ja tietoaan kaupungeista. Prosessiluonteinen näyttely toteutetaan yhteistyössä Aalto-yliopiston Elävä Pori -hankkeen kanssa.

Näyttelyn esikuvana toimii New Museumin tänä vuonna Detroitissa järjestämä Ideas City -tapahtuma. Entisen sairaalarakennuksen valtaava, kaupunkitilaa ja sen tulevaisuutta käsittelevä seminaari kokoaa yhteen joukon taiteilijoita, muotoilijoita, arkkitehtejä, ajattelijoita, toimijoita sekä tieteen, taiteen että kaupunkisuunnittelun kentiltä jakamaan ajatuksiaan ja luomaan uusia yhteistyömuotoja.

Jo aiemmissa hankkeissaan ja näyttelyprojekteissaan Jensen ja Suvanto ovat käsitelleet kaupunkia ja tilaa koskevia kysymyksiä monitieteisesti ja -taiteisesti. Ideoita kaupunki on toinen heidän Galleria 3H+K.lle toteuttamana, perinteisiä näyttelykonventioita haastava projekti. Mukana näyttelyssä ovat myös Urban Otaniemi -kurssin sekä Elävä Pori -hankkeen opiskelijat, jotka ovat mukana luomassa siltoja kaupunkisuunnittelun, kaupunkilaisten ja taiteen välille. Näyttely kysyy mitä ‘kaupunki’ tilana merkitsee ja kolmen viikon aikana kaupungin representaatiot limittyvät muutokseen ja kohtaamisiin näyttelytilassa. Näyttelyn aikana järjestetään työpajoja ja luentoja sekä galleriassa että kaupungilla.

Samalla näyttely on kunnianosoitus ‘Porin koululle’, eli toimintamallille, jonka Aalto-yliopisto loi kymmenen vuoden aikana Porissa toimiessaan. Sekä opetuksessa että taiteen tekemisessä yhdistyivät avoimuus, matalan kynnyksen projektit, teorian ja taiteen yhdistäminen sekä sosiaaliset kysymykset osana taiteen kenttää.

Anna Jensen ja Eliisa Suvanto ovat työskennelleet yhdessä kokeellisen ja väliaikaisiin tiloihin kohdistuvan Space Invaders -tapahtuman kanssa vuodesta 2013 lähtien. Jensen ja Suvanto ovat Porin kulttuurisäätö -kollektiivin perustajajäseniä ja ovat vastanneet kaupunkitilan rajoja haastavien Pori Biennaalin ja Porin Maailmannäyttelyn suunnittelusta, tuottamisesta ja kuratoinnista. Kesällä 2016 Porin kulttuurisäätö toteuttaa Poriin Saatanan Kesänäyttelyn. Eliisa Suvanto (s. 1983) on turkulaisen taiteilijajärjestö Arte ry:n, Titanik-gallerian ja Titanik A.i.R.-residenssin toiminnanjohtaja ja valmistelee tällä hetkellä yhdistyksen Paimion parantolaan kohdistuvaa, väliaikaista näyttelyhanketta. Anna Jensen (s. 1978) toimii kuraattorina, kuvataiteilijana ja kriitikkona sekä Aalto-yliopistolla tohtorikoulutettavana tutkijana kaupunkitutkimusta ja kokeellisia taideprojekteja yhdistävässä Elävä Pori -hankkeessa.

Mukana:
Taina Rajanti & Urban Otaniemi
Anna Kholina
Antti Turkko
Anni Venäläinen
Denise Ziegler
Hans-Peter Schütt (MCD)
Max Ryynänen
Tiina Uusitalo

29.4. Avajaiset klo 18–20

10.5. klo 12.00 Max Ryynänen paljastaa Bysantin syyrialaisten rakentajien jäljet Porin kaupunkikuvassa, palauttaa Porin kaupungintalon Venetsiaan ja Las Vegasiin, sekä puhuu haarukoiden historiasta.

12.5. Kokemuksellinen Yyteri
Keskusteleva työpajatilaisuus, jossa tarkastellaan Yyterinniemen moninaista olemusta niin asuin-, virkistys- kuin matkailuympäristönä sekä pohditaan alueen vetovoimatekijöitä ja vahvuuksia erilaisten käyttäjien ja toimijoiden näkökulmasta. Tilaisuuden vetää Elävä Pori –hankkeen tutkimusapulainen, maisema-arkkitehti yo. Tiina Uusitalo

13.5. klo 13 Multicolored Dreams-kollektiivin Hans-Peter Schütt kertoo Poriin tulevasta seinämaalausprojektista ja sen prosessista.

18.5. Anna Kholina’s workshop using ‘situated methods’ of looking at the urban space through walking and drawing experiments. The participants will be invited to either take a walk in the area under investigation or make a drawing from observation, and then discuss the process to reveal the experiential layer of our encounters with the urban space. The experiment will highlight the potentially interesting areas where design interventions can help transform the space into a place.